donné dans le cadre du festival « Nevers à L'Aube ». Il réunissait déjà une quinzaine de percussionnistes frappant sur des bidons industriels repeints en noir et rouge. Le show devait être unique, mais il remporte un tel succès que les artistes se sentent armés pour pousser plus loin l'aventure. Leur Bronx n'est pas celui de New-York, mais il s'en inspire. Il s'agit du surnom de leur quartier, historiquement peuplé d'ouvriers de la SNCF d'où proviennent les fameux tambours, appelé ainsi pour son agencement et son architecture à l'américaine.

La formule originale et inédite alors, n'a quasiment pas changé depuis. 17 percussionnistes au jeu hyper énergique (dans l'esprit du collectif britannique Stomp) provoquent une transe tribale souvent accentuée par l'ajout de samples électroniques, de rock, de techno ou de musique world, le tout dans une esthétique urbaine, façon friche industrielle, qui rappelle parfois le travail d'Einstürzende Neubauten. L'armada scénique des Tambours du Bronx est constituée d'une quinzaine de bidons circulaires en fer, disposés en arc de cercle pour permettre une répartition phonique des basses et des rythmiques, sur lesquels les musiciens frappent avec des mailloches en bois.

Shaârghot : Après avoir blindé la Temple au Hellfest avec 12 000 festivaliers enragés, deux sold-out parisien sur le dernier trimestre 2019 et fort d'une 60aine d’incursions en France, en Belgique, aux Pays Bas, en Suisse, et en Allemagne, Shaârghot et sa garde rapprochée revient avec force et fracas ! 

Aidé de ses "Shadows”,le groupe d’électro-metal-indus dévaste tout sur son passage, laissant derrière lui autant de traces de peinture noire que d’hématomes.

Shaârghot en live c'est des performances incluant costumes et decors, post-apocalyptiques mélangé à un metal martial aussi dansant que percutant, où les guitares hurlant telles des tronçonneuses se mêlent aux synthés acides et ravageurs.